
艺术科技是未来世界大趋势

艺术科技是未来世界大趋势
撰文:香港中文大学香港亚太研究所所长、青年研究中心主任 冯应谦

艺术与科技,两者看似风马牛不相及,互不相关。不过身处廿一世纪瞬息万变的社会,各行各业与科技融合是大趋势,社交网络、大数据、人工智能、5G等已经应用在我们生活不同范畴。艺术与科技结合自不例外,不过香港仍未有广泛关注,港府可趁这发展初期制定蓝图,大力发展艺术科技,抓着这个崭新机遇,令青年增加就业机会。
电子游戏令人明白艺术科技
什么是艺术科技呢?要公众准确理解并不容易。不过,据我从事香港游戏研究已有多年的历史,加上自身亦是一些香港上市游戏公司的非执董,我认为电子游戏是最容易让公众明白艺术科技的特质。
随着潮流的普及,相信大家都知道什么是电竞,电竞玩游戏本身就是艺术科技的一部分。我们可从两个层面去分析:首先,游戏影像本身就是艺术;再者,游戏的互动设计本身可令受众对艺术产生更多的互动,从而产生不同的体会。现今年轻人大多喜爱玩电子游戏,我相信这个切入点是最容易让人明白艺术科技的本质。
艺术科技不单止是纯欣赏的性质,更可创造就业,为年轻人的未来开拓新的机遇。现时香港每年电子游戏的收入已高于其他创意产业,甚至盖过曾经辉煌一时的电影业。
团结香港基金的研究显示,由2013年至2017年,软件、电脑游戏及互动媒体界别对生产总值的贡献由402.65亿元增加至498.5亿元,上升幅度接近24%,明显超越只有5%增长的文化及创意产业。而且,软件、电脑游戏及互动媒体界别的就业人数由2013年的52600人增至2017年的59240人,累计增长接近13%,亦比文化及创意产业只有3%的增长为高。
电子游戏可提供不同类型的工种,当中包括编写游戏内容、设计、制作动画等。这个行业既含艺术元素,亦有科技体验,可以有不同层面的发挥,年轻人若在毕业后对相关工作感到兴趣,实在值得入行尝试。
至于如何让艺术科技普及起来,在教育上所做的推广是非常重要。一直以来,中学都提倡要做STEAM Education(即系STEM Education 加上Art),于是当局除鼓励学生从事科研之外,亦应在闲时画画或弹琴,藉此培养艺术元素。
其实,这并不能发挥STEAM的作用,只不过是STEM有STEM做,A有A做。如果让学生明白艺术科技的特质,并将两者成功结合,自然就可发挥STEAM的效用。例如平日学生学习画画,其实可能是家长或老师对学生的期望,但如果是出于兴趣,例如在他们做科技研究的时候,让他们设计游戏,这样艺术与科技结合,就能带动他们的积极性,而更愿意主动地在课堂上学习,这样对艺术科技的普及亦可带来正面的作用。
成立为艺术科研而设的基建
本港首个“Art+Tech艺术科技峰会”于去年底展开,国际拍卖行佳士得邀请了不同的艺术家分享如何把数码科技融入其作品之中,而且亦邀请科技创新人才分享如何突破不同的现实界限,为艺术与科技两者融合创造条件。
近月,来自以色列的数码艺术平台Niio来到数码港,举办全球首个以电子竞技为题材“电竞数码艺术展”,令电竞业人士耳目一新。但是,对于大众而言,艺术科技可能仍是一个全新的概念。
无论如何,艺术科技有望成为未来世界大趋势,政府需要带领急起直追,香港未来才可逐步普及。综观外国的发展,不少地区如英国、日本和新加坡等地,皆建有不同类型的艺术科技试验场所,而香港仍付之阙如。
因此,最近团结香港基金在报告中建议兴建相关的研发中心,本人深表赞同。
现时香港的大学有艺术系,亦有工程学院,但艺术系的重点是钻研艺术,工程学院内的人亦不会教人编写游戏程式。
要令两者紧密合作,大学就需要成立一些研发中心,例如美国麻省理工学院就成立相关实验室,从事各种不同可能的研究。这些实验室除从事研发外,亦应开放与公众参观,直接扮演教育大众的角色。只有研发与教育并重,两者相辅相成才可推进艺术科技的融合。
总括而言,艺术与科技结合是未来的发展趋势。香港可借鉴英国、台湾及南韩等地方,制定艺术科技蓝图,制定相关政策,增加资源投放,令文化界与科技界加强合作,多元发展,进而产生协同效应。只有不断向前迈进,勇于尝试,香港才可建立文化之都的形象,并在世界舞台上发光发亮。
撰文:香港中文大学香港亚太研究所所长、青年研究中心主任 冯应谦

艺术与科技,两者看似风马牛不相及,互不相关。不过身处廿一世纪瞬息万变的社会,各行各业与科技融合是大趋势,社交网络、大数据、人工智能、5G等已经应用在我们生活不同范畴。艺术与科技结合自不例外,不过香港仍未有广泛关注,港府可趁这发展初期制定蓝图,大力发展艺术科技,抓着这个崭新机遇,令青年增加就业机会。
电子游戏令人明白艺术科技
什么是艺术科技呢?要公众准确理解并不容易。不过,据我从事香港游戏研究已有多年的历史,加上自身亦是一些香港上市游戏公司的非执董,我认为电子游戏是最容易让公众明白艺术科技的特质。
随着潮流的普及,相信大家都知道什么是电竞,电竞玩游戏本身就是艺术科技的一部分。我们可从两个层面去分析:首先,游戏影像本身就是艺术;再者,游戏的互动设计本身可令受众对艺术产生更多的互动,从而产生不同的体会。现今年轻人大多喜爱玩电子游戏,我相信这个切入点是最容易让人明白艺术科技的本质。
艺术科技不单止是纯欣赏的性质,更可创造就业,为年轻人的未来开拓新的机遇。现时香港每年电子游戏的收入已高于其他创意产业,甚至盖过曾经辉煌一时的电影业。
团结香港基金的研究显示,由2013年至2017年,软件、电脑游戏及互动媒体界别对生产总值的贡献由402.65亿元增加至498.5亿元,上升幅度接近24%,明显超越只有5%增长的文化及创意产业。而且,软件、电脑游戏及互动媒体界别的就业人数由2013年的52600人增至2017年的59240人,累计增长接近13%,亦比文化及创意产业只有3%的增长为高。
电子游戏可提供不同类型的工种,当中包括编写游戏内容、设计、制作动画等。这个行业既含艺术元素,亦有科技体验,可以有不同层面的发挥,年轻人若在毕业后对相关工作感到兴趣,实在值得入行尝试。
至于如何让艺术科技普及起来,在教育上所做的推广是非常重要。一直以来,中学都提倡要做STEAM Education(即系STEM Education 加上Art),于是当局除鼓励学生从事科研之外,亦应在闲时画画或弹琴,藉此培养艺术元素。
其实,这并不能发挥STEAM的作用,只不过是STEM有STEM做,A有A做。如果让学生明白艺术科技的特质,并将两者成功结合,自然就可发挥STEAM的效用。例如平日学生学习画画,其实可能是家长或老师对学生的期望,但如果是出于兴趣,例如在他们做科技研究的时候,让他们设计游戏,这样艺术与科技结合,就能带动他们的积极性,而更愿意主动地在课堂上学习,这样对艺术科技的普及亦可带来正面的作用。
成立为艺术科研而设的基建
本港首个“Art+Tech艺术科技峰会”于去年底展开,国际拍卖行佳士得邀请了不同的艺术家分享如何把数码科技融入其作品之中,而且亦邀请科技创新人才分享如何突破不同的现实界限,为艺术与科技两者融合创造条件。
近月,来自以色列的数码艺术平台Niio来到数码港,举办全球首个以电子竞技为题材“电竞数码艺术展”,令电竞业人士耳目一新。但是,对于大众而言,艺术科技可能仍是一个全新的概念。
无论如何,艺术科技有望成为未来世界大趋势,政府需要带领急起直追,香港未来才可逐步普及。综观外国的发展,不少地区如英国、日本和新加坡等地,皆建有不同类型的艺术科技试验场所,而香港仍付之阙如。
因此,最近团结香港基金在报告中建议兴建相关的研发中心,本人深表赞同。
现时香港的大学有艺术系,亦有工程学院,但艺术系的重点是钻研艺术,工程学院内的人亦不会教人编写游戏程式。
要令两者紧密合作,大学就需要成立一些研发中心,例如美国麻省理工学院就成立相关实验室,从事各种不同可能的研究。这些实验室除从事研发外,亦应开放与公众参观,直接扮演教育大众的角色。只有研发与教育并重,两者相辅相成才可推进艺术科技的融合。
总括而言,艺术与科技结合是未来的发展趋势。香港可借鉴英国、台湾及南韩等地方,制定艺术科技蓝图,制定相关政策,增加资源投放,令文化界与科技界加强合作,多元发展,进而产生协同效应。只有不断向前迈进,勇于尝试,香港才可建立文化之都的形象,并在世界舞台上发光发亮。







