撰文：廖美香

「我們用"Delay No Mall"這個句子來設計商場名字，我的意思是不可以再遲，即Delay No More。有人說這命名像粗口，但我覺若把No more放在後面，又好像幾得意，因每個香港人都識，都聽過。字面上解釋是『不要再遲』，因為香港在很多事情上都很猶豫，需要改進，這的確是很適合香港人的口號，表面上很西化，內裏又有意思，很多層面上都很有趣，就這樣想出來。」楊志超說。

G.O.D.（住好啲）創辦人楊志超（Douglas Young）是九巴創辦人之一雷瑞德的後人，年輕時在英國留學讀建築，九十年代初回港卻從事室內設計及家具品牌。1996年他創立G.O.D，產品別具香港本土特色，受到港青及遊客喜愛。經歷20年的設計生涯，他對香港文化及營商有什麼觀察呢？楊志超經常外遊歐洲各地獲取靈感，記者好不容易找到他做個專訪。

記：廖美香　楊：楊志超

記：你比較重視香港文化，覺得懷舊之餘也要現代化。那麼你覺得香港文化的內在精神是什麼？

楊：香港文化有很多不同精神，這是我們的民族精神，也是我個人演繹，可能別人不同意。我覺得香港人的幽默是我們的文化，喜歡講笑，很到位、抵死，用的字眼很「入肉」，這也顯見我們香港人貪玩頑皮，這是一種風格。相比德國人比較嚴肅，很少講笑。此外，我覺得香港人也喜歡多姿多彩，鮮艷的顏色，新穎的事情，不定性，這些都是香港特色，應該透過我們的設計或生活多去顯現，不應收藏。例如早前流行日本那種簡約設計文化，一間房白雪雪什麼都沒有那種，這就不是香港文化了，可能會流行一會兒，但並不是我們的性格。我們剛剛相反，喜歡「烏里單刀」，每一個地方都擺滿東西，總是亂七八糟，才感覺到熱鬧，香港人喜歡熱鬧，而非簡約。

香港文化　不中不西 不三不四

記：可否介紹一下你對中西合璧的體會？在收藏的時候，感受到嗎？

楊：我很喜歡中西合璧的東西，這也是香港一種特色，隨意把東西拼湊，成為合用的物品。例如那邊有一個正方形鐘，顯示2009年1月18號，我覺得那是很好的一個中西合璧例子。看上去是很西方，但下方寫着「星期五」中文字。我的收藏品很多都具有這些元素，例如上面那個圓形鐘，中間發光的時候會轉，舊式的鐘錶店一般都有，是中西合璧的例子。香港本身不是一個有資源的地方，我們用外國入口的原料，自己加工製成的產品。例如鐵皮信箱，都是西方技術，中國人想到鋅鐵可以用來收信，便用西方技術加以創意聰明，變成我們合用的，不中不西、不三不四的產品。人們說不三不四通常是負面的，但可以把它看得正面，便會懂得重新欣賞香港文化，就是香港有靈活性，懂得走位。

記：為何獨愛搜羅這麼多信箱？

楊：我比較喜歡收藏常見而又隨意的東西，人人有熟悉又陌生的感覺。行舊區唐樓時，會見到很多信箱，但沒有什麼人留意。來到展館人們就覺得很特別。香港的代表性物品還有很多，只是我們日常生活太匆忙，習慣不去留意而被忽略、消失了，只能透過藝術家或創作人把某些東西保存。帶出它們的味道。信箱平時很常見，但他們都沒想過可以這樣表現。

記：收集懷舊品的樂趣是什麼？

楊：樂趣在於，很多東西意想不到，及可遇不可求。很多東西，我沒猜想過能夠得到；又有很多想要的，等了很久都沒有。那是要等的，並不是我用多少錢可以買到。這種樂趣比花錢買貴重物品更有意思，並具滿足感。我好像收留了一些並不是屬於我的東西，只是暫時去保管，給將來的香港人，就像是一種使命感。

記：你們有些產品，甚或一個商場（DELAY NO MALL）用「粗口」諧音，或用「食字」的方式來命名，出發點是體現香港人的幽默。但現在好像很多年輕人不太了解粗口，有些時候衝口而出。在你眼中，粗口可能有幽默感，但又會有爭議，你怎樣去把握粗口文化的尺度？

楊：首先粗口不應該亂說，無論是任何人都不能隨便說。我相信不但香港，而且人類文化中都有一些禁忌，所謂Taboo。而當中過時的應該拿出來討論。例如我們曾因出品14K T-shirt被警察拉了，他們說那是一個社團，做這樣的T-shirt好像是歌頌他們。其實14K可以指很多東西，可能是金器、馬拉松、一座樓宇。但因為黑社會有這個名，我就不能拿出來講，因為殖民地時候有關黑社會的條例比較空泛，總之就不能論及。可是，很多電影都以此為題材，很多漫畫也在描繪，為何T-shirt不行？這很諷刺。那時我們的確是在指14K金牌，這也令我反思香港還有很多很老土、過時的規條需要轉變。香港要做一個創意型的社會，要有突破，但表面上這樣保守，十分矛盾。要創意和突破就不能保守，不能單以教壞小孩，或覺得很危險等理由，就硬性的不能做。要創意就要冒險。我們用''Delay No Mall"這個句子來設計商場名字，我的領會是不可以再遲，即Delay No More。有人說這命名像粗口，但我覺若把No more放在後面，又好像幾得意，因每個香港人都識，都聽過。字面上解釋是「不要再遲」，因為香港在很多事情上都很猶豫，需要改進，這的確是很適合香港人的口號，表面上很西化，內裏又有意思，很多層面上都很有趣，就這樣想出來。

另一方面，我覺得身為創作人，我們有一種責任去推動社會。看古今中外，許多傑出的作家、畫家、音樂家，他們最初出來的作品，都很有革命性，給人一種嚇人的感覺。但經歷時間之後，我們都接受了。創作人的角色，是推動社會，如果沒有創作人，這個社會就停頓，不會改變。因此，我們不應該怕有些東西會「嚇親人」，「太新」，甚或會「激嬲人」；我覺得我們不應該怕，要有勇氣。

記：做這些突破前會否有些條件？例如不可以攻擊人、罵人，要尊重彼此的情況下去做？

楊：這一點很重要。其實我想每一個創作人都應有自己的條件，對於我來說，我是不會攻擊人，包括種族、性別等。這些對我並不是有意思的事。香港人有很多語態、講英文的方式，很有趣，這都可以拿出來說，不過也有機會得罪人，覺得我在取笑他們，其實並不是。

租金高昂　設計行業難競爭

記：G.O.D.創立以來，有很多起起跌跌，主因是什麼？

楊：租金當然是一個原因。若然20年前我不是做設計的，而是做投資，買了一些物業，或買了第一間舖頭的話，現在應該可以退休，那是一個更加好的投資。當然也會有些挑戰，例如沙士和金融風暴，但這些控制不了。政府應盡量去控制樓宇租金，香港若要成為設計之都，發展創意產業，就要讓創作這方面的工業有錢賺，能夠成為一種職業。我覺得自己是很幸運，因我的家庭給我很多先天着數，否則，我的天分也就可能發揮不出來。 政府若有意為香港發展設計，要增加設施，給創作人「Hea」（隨意閒玩）。設計不是一種要什麼時間做些什麼的事情，而是像一個遊戲，要放鬆，等待靈感。它不能科學化，而是抽象的，不能計數。現實環境和藝術需要很有牴觸，但我們還有很多閒置丟空的地方，例如政府物業，也可開放給年輕人去Hea、去玩。我覺得這世界是公平的，不會說香港比外國人少天分，只是外國有多些機會給年輕人發揮。香港的設計成就在世界上應更有地位。

記：有沒有好主意給年輕人，如何上位？如何有自己的品牌？

楊：現在香港租金貴，導致產品價格抬高，變成不太吸引人購買，這樣不妨考慮上網促銷。那是無國界的，外國貨能以網絡來港銷售，香港創作人也可透過網絡的世界走出去，這可能就是未來的世界。香港寸金尺土，面對高昂租金，好像就只有上網銷售的選擇。

記：可否分享一下經歷G.O.D.高低起跌的感受？

楊：20年間，不可以說已上軌道，還有很多新的挑戰，ups and downs是必然的，如果有人說做一件事會很快上軌道，十分順利，這是騙人。給想入行的年輕人一種啟示吧，就是他們要明白做設計的原因，肯定不會是為賺很多錢、買靚車，做設計師的原因是，他們想在工作中拿到滿足感，而這種滿足感是沒法在別的範疇取得的。如果他們對自己的設計有信心，可以從中得到滿足感，才好去做設計。例如他設計一件產品時，不會覺得厭惡，而是很開心，沒有別的東西能給他這種快樂。設計沒有別的報酬，設計師也不是很能賺錢，能夠不虧本便已不錯。不少人誤解了設計師是好玩、很威、很型，這是錯的。做設計師要過自己一關很痛苦，但當你解決到問題，會給你很大的滿足感，這一輩子也會覺得很「正」，感到驕傲。如發掘到這種樂趣，才能做設計師。

原文刊於《信報財經月刊》2015年12月號，獲授權轉載。