撰文：沙龙电影集团公司董事长 汪长禹

香港电影曾经盛极一时，不仅在两岸三地及亚洲大受欢迎，更有不少演艺明星如李小龙及成龙，其许多杰作蜚声国际，令香港获得“东方荷里活”的美誉。昔日成功背后，全赖我们把握当时机遇，发挥香港在社会经济独特优势，链接亚洲观众及荷里活电影，亦成为中西文化交流的桥头堡。随着日新月异的科技涌现及世界经济发展急剧转变，香港要继续力保“东方荷里活”的地位，除了需要增强香港电影的文化内涵，还要巩固电影融资优势，积极培训人才，把握大湾区合作机遇，成为电影中西文化交汇点。

成亚洲电影中心靠引入技术

现今电影拍摄技术五花八门，不论镜头、收音、后期动画制作及发行等皆有多项先进成熟的技术，观众在漆黑的电影院可拥有如置身现场的感受。追溯一百年前，电影其时是高科技产品；上世纪四、五十年代亚洲拍电影，仍十分传统，只用菲林拍摄，没有现场收音，需要后期制作与配音。当时拍摄机器昂贵，制作成本十分高昂，导致电影发行只有数个影片母片，由各家电影院轮流放映，传播相对较慢。相反，其时经济发达的美国拥有丰富的资源，如柯达公司在器材及菲林的成熟发展，一套电影可发行几千份影片母片，主导全世界的电影业。

适逢五十年代电影业踏入转型年代，拍摄场景不再限于当地搭建的现场厂景，更讲求现场感，荷里活的制作团队需要到世界各地取景，如电影《苏丝黄的世界》就在香港取景。香港把握此机遇，沙龙电影集团担当统筹及连系角色，协助西方团队到香港及亚洲各地取景。双方合作之际，香港吸收了荷里活的技术，为日后成为“东方荷里活”奠定基础。同时，当年TVB的成立，开创香港免费无线彩色电视先河，亦加速香港电影在七十、八十年代冒起。由于设备成本十分高昂，在吸纳荷里活的现场录音技术后，制作人员把握分秒，两小时内在片厂完成拍摄，务求尽快完成后期制作及进行即时转播，由此导演和演员都习惯紧凑的拍摄节奏。此外，TVB当年聘请大量制作人才，当中包括不少留学生，并培育年轻演艺新秀，如刘德华及梁朝伟皆是艺员训练班出身，其后成为炙手可热的电影明星。TVB在六十年代至七十年代的十年电视制作改革，不但为香港电影培训专业的演艺人员，更建立一套高效的拍摄及制作系统，造就香港电影于七十年代崛起，为“东方荷里活”奠下基础。

提升文化内涵 推动艺术科技

时至今天，虽然电影行业发展蓬勃，但是我们不可以忽视电影作为提升全球人类文化水平的媒体。电影的本质就是文字与相片结合的艺术，而香港在以往50年担当了中西电影的交汇点，成功促进中西文化的交融。未来，电影发展不应只着重商业元素，反而更应以提升社会文化水平为初心，才可达致艺术高点，继而叫好叫座。举例说，屡破票房由小说改编而成《哈利波特》电影，其制片人的初心是要求《哈利波特》的书本作者用最好的英文写出最好的英文故事，旨在提升英国人的阅读习惯及英文水平；该制片人另一佳作《柏灵顿熊》（Paddington Bear）是希望透过啡色小熊的故事推动英国种族融和；两片均是具文化底蕴的卖座电影。香港亦应善用中西文化汇聚优势，创作可提出自身文化水平的电影。

现今科技一日千里，电影已变成全数码化拍摄，更可加入多种特技，创造不同的视觉刺激。但是，我们的文化底蕴要追上，更应着重提升年轻人的文化修养，学会欣赏艺术。就此，我们可透过举办一系列微电影中学校际比赛，培养新一代从小对电影艺术的兴趣。同时，青年事务委员会辖下的“青年内地实习资助计划”中，也应增加与电影相关的实习机会，加深年轻人才对大湾区电影市场的认识，装备投身行业发展。未来，电影业只会更着重应用科技，如屏幕将会在体积大小出现变化，由单向变成双向，增加互动等，务求提升观众的体验。团结香港基金提倡艺术科技，值得支持。假若能够政府为创意界及科技界成立一个跨界的数码文化平台，并推行支援业界的措施，将对推动行业的数码技术发展有重大帮助。

无可否认，近年香港电影制作数目与票房收入每况愈下。参考基金会的香港电影业报告《转机乍现 星光再起》，香港电影由1992年的超过200部制作，下降至2017年的50部；票房收入由1992年的12亿港元下降至只有约2.5亿港元。然而，这些数字不代表香港的电影业成为夕阳行业，皆因香港在人才、发行及融资皆具优势，但主要市场则由香港转到内地。近年，不少香港专业人士参与的中港合拍片仍是十分卖座，如《捉妖记》及《美人鱼》分别在2015年及2016年录得24.4亿人民币及33.9亿人民币票房，连续两年打破内地票房纪录。在2019年，中央相关部委更放宽香港电影及电影从业员进入内地市场的措施，同年国家广播电视总局共批准87项合拍电影申请，当中64项为香港与内地合拍项目。事实上，香港的导演、演员、编剧、艺术指导、特技化妆师等在内地及湾区大受欢迎，而武术指导更是香港的着名品牌，高踞内地票房第一的《战狼2》，其武术指导黄伟亮亦是香港人。

此外，香港在亚洲顶尖影视作品交易市场扮演重要角色。根据贸发局数字，2020年8月网上举办的香港国际影视展，推广约2100部影视作品，吸引近7000名来自73个国家及地区的国际买家参与。诚然，电影业也可善用香港国际金融中心的优势，成为国际电影融资中心。举例说，李安的金像奖电影《卧虎藏龙》，也是在香港筹集资金才可成功开拍。政府可参考美国电影融资渠道，鼓励电影金融产品发展，吸引更多国内外的电影龙头在香港成立公司。

或许有人认为“东方荷里活”正踏上光芒渐逝的年代，但实际上香港的电影人才及文化已经冲向国际，更成功进军发展迅速的内地市场，我们应继续巩固现有优势，把握大湾区机遇，成为湾区电影融资平台，同时运用创意，创作更多脍炙人口且提高社会文化内涵的电影。